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美与时代·上

美与时代·上

2025年01期

《美与时代（上）》创刊于1986年，是由河南省美学学会郑州大学美学研究所主办的以“创意”为标识，以设计美学为特色的刊物。

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设计美学论坛 | 论中国当代艺术展览空间的三种形态

设计美学论坛 | 论中国当代艺术展览空间的三种形态

摘要：展览空间与艺术史关系密切，它凝聚着一切当下的艺术史，并在当下成为艺术史的空间化表达。它在不同历史语境与不同艺术层面的叠加透视中，拥有着不同的形态。在20世纪70年代末至80年代的中国，展览空间是界定艺术资质的“平台”，对话是这一平台的历史宿命，体现了“艺术与官方机制”之间的关系。20世纪90年代以来，另类的“容器”和多元的“装置”是其另外两种主要形态，分别在“艺术与自我认同”与“艺术与公
设计美学论坛 | 羌族挑花在纺织类旅游纪念品设计中的应用

设计美学论坛 | 羌族挑花在纺织类旅游纪念品设计中的应用

摘要：在文化与旅游融合的时代背景下，以羌族挑花为研究对象，从设计学的视角出发，以纺织类旅游纪念品设计为例，深入探讨了羌族挑花在其中的应用。首先，采用文献资料研究法、多学科交叉整合法以及田野调查法相结合的方法论框架，系统地从色彩特征、图案题材及构图形式三个维度，对羌族挑花的艺术表现特征进行了全面剖析。其次，针对羌族挑花纺织类旅游纪念品的设计开发现状，探讨羌族挑花在纺织类旅游纪念品设计中应用的可行
设计美学论坛 | 乡村振兴背景下农村人居环境优化的困境与对策

设计美学论坛 | 乡村振兴背景下农村人居环境优化的困境与对策

摘要：从农村人居环境巩固优化的视角出发，通过实地考察对惠州农村人居环境建设过程中出现的问题及薄弱环节进行梳理分析，从村民自治、监管制度完善及乡村品牌宣传等方面展开优化论证，为乡村后续的发展注入持续动力。同时，借鉴相关成功案例经验，最终得出适合惠州农村人居环境优化攻坚的新路径和新措施。关键词：乡村振兴；人居环境；人文景观；监管机制；品牌打造基金项目：本文系2023年度教育科学规划课题（高
设计理念探索 | 数字化背景下旧衣改造的可持续发展路径

设计理念探索 | 数字化背景下旧衣改造的可持续发展路径

摘要：在严峻的环境压力下，以数字化技术赋能旧衣改造，可提高旧衣再利用效率与质量，减少资源浪费和环境污染，普及环保理念，促进可持续发展。文章基于旧衣改造方法及其发展现状与困境，梳理数字化背景下旧衣改造的可持续发展路径，提出了精准设计、高效生产、广泛推广、紧密协同四个方向。数字化技术的应用将助力可持续时尚产业的创新和发展，加速构建绿色智慧的数字生态文明。关键词：数字化；旧衣改造；可持续发展
设计理念探索 | 社区垃圾分类回收转换再利用系统优化策略研究

设计理念探索 | 社区垃圾分类回收转换再利用系统优化策略研究

摘要：城市生活垃圾的处理是当前社区建设发展中的重要问题，生活垃圾数量庞大，社区的可持续发展建设需要每一个居民的参与，并考虑本地资源的有效利用。通过文献分析法和实地观察法发现并总结了社区垃圾分类回收系统现状和问题，并尝试提出系统优化策略，构建新的社区垃圾分类回收系统及资源管理利用模式，对社区可持续发展和生活垃圾的处理具有一定的意义。关键词：垃圾分类回收；垃圾处理；可持续；社区循环消化基金
设计理念探索 | 服务设计视角下的京族民族文化旅游设计研究

设计理念探索 | 服务设计视角下的京族民族文化旅游设计研究

摘要：以广西京族文化为研究对象，以乡村振兴背景下的民族文化旅游发展为研究目标，研究服务设计视角下的广西京族文化旅游并进行设计实践。将京族海洋文化作乡村文化的研究重点，对京族三岛地区的民族文化旅游情况进行调研，运用服务设计的理论与方法，构建出符合广西京族当地情况并以民族文化旅游发展为主的服务系统设计，提升用户民族文化旅游的体验感，促进京族三岛民族文化旅游的可持续发展，从而带动京族地区的经济发展。
设计理念探索 | 基于产品形象识别理论的纺织机械造型设计

设计理念探索 | 基于产品形象识别理论的纺织机械造型设计

摘要：在技术迅速发展的时代背景下，纺织机械产品设计日益注重美学与功能的融合。本文拟解决纺织机械产品同质化现象愈加明显问题，提升产品品牌文化识别性。提出以产品形象识别理论作为纺织机械产品形象设计方法，结合定量（方差分析）和定性（焦点小组讨论）的研究方法来评估品牌现有的纺织机械产品形象是否存在差异，并运用Tukey HSD来测试产品间的显著差异元素，最终进行品牌造型创新设计。关键词：工业设计；
设计理念探索 | 基于可持续设计的家用鲜花回收再利用装置

设计理念探索 | 基于可持续设计的家用鲜花回收再利用装置

摘要：通过研究可持续设计在鲜花回收再利用中的应用，寻求创新解决方案，并设计适用于家庭的鲜花回收再利用装置。本文在阐明鲜花处理现状、可持续设计5R原则的基础上，深入分析了经常有花、时而有花与不常有花三类用户在鲜花养前处理、鲜花养护到养后处理的全流程行为及情感需求，识别普遍适用的可持续实践，并衍生出涵盖鲜花全生命周期的回收再利用装置。该装置在使用过程中可实现鲜花养殖、香薰和干花制造三合一的功能，展
设计理念探索 | 基于用户体验的智能无人超市视觉设计原则

设计理念探索 | 基于用户体验的智能无人超市视觉设计原则

摘要：智能无人零售店成为零售行业的新趋势，该类零售店在技术层面不断创新推进，但其中的视觉设计在用户体验上仍面临着诸多挑战，优化视觉设计可以提升智能无人超市中的用户交互体验。对目前智能无人超市的视觉设计和交互设计进行分析，探究当前智能无人超市的视觉设计与用户交互需求，通过视觉设计提升智能无人超市中用户的体验。智能无人零售店视觉上需要秉持以人本化的理念，让用户获得更好的体验。品牌识别的一致性与视觉
传统与创新 | 桂北侗族传统村落文化基因及创化更新策略研究

传统与创新 | 桂北侗族传统村落文化基因及创化更新策略研究

摘要：保护与发展文化基因是传统村落空间更新及其文化传承的重要一环。本研究旨在探讨桂北侗族传统村落的文化基因及其在村落空间更新策略中的应用。结合文化基因理论，从物质与非物质文化基因两个维度总结其文化基因特征，并透过文化基因视角发掘桂北侗族传统村落更新方式。根据广西北部代表性侗族传统村落文化基因分析，提出符号活态传承、模式循序渐进、形式推陈出新的更新策略，探讨侗族传统村落公共空间保护与可持续发展，
传统与创新 | 人工智能视域下滩头年画文创设计原则探究

传统与创新 | 人工智能视域下滩头年画文创设计原则探究

摘要：随着人工智能技术的飞速进步，AIGC技术为滩头年画的设计创新注入新的活力与可能性。本文深入剖析了滩头年画的艺术特色与文化内涵，并构建了一个基于形神统一、意境融合、质量均衡及趣味传递原则的创新设计框架。此框架通过融合现代设计方法与人工智能生成工具，显著提升了设计效率与创造性，同时借助数据整合与精准营销策略，强化了滩头年画在市场上的竞争力与消费者认可度，为非物质文化遗产的现代转型提供了有力支
观察与思考 | 长沙陶公庙古戏台装饰文化内涵辨析

观察与思考 | 长沙陶公庙古戏台装饰文化内涵辨析

摘要：本文以陶公庙古戏台为研究对象，采用实地考察和文献资料的研究方式，对戏台建筑装饰中丰富的文化内涵进行剖析。首先，从宗教角度入手，分析古戏台建筑装饰如何展现道教的神仙世界，并探究其世俗化的呈现。其次，研究图腾装饰中神灵和自然题材的选取，揭示其所体现的信仰崇拜。最后，对戏文纹饰的的题材和构图等方面进行分析，揭示戏文装饰背后的教化内涵。通过以上三个方面的辨析，旨在深入探讨陶公庙古戏台建筑装饰的文
观察与思考 | 宋代闽地簪花习俗中的茉莉形象研究

观察与思考 | 宋代闽地簪花习俗中的茉莉形象研究

摘要：宋代簪花习俗风靡，形成端午节簪茉莉的固定风尚。茉莉形象的盛行与闽地海上丝绸之路、闽地茉莉的本土化以及宋代逐渐形成的雅俗共赏的审美观念有关，从而使茉莉从闽地融入到簪花习俗中并完成了文化回流。在文化与民俗的双重作用下茉莉最终形成以书画、文学、民间习俗三方面发展为一体的综合艺术形象。关键词：宋代；闽地；簪花；茉莉形象宋人喜花、簪花、插花、戴花，花卉经济兴盛。簪花习俗的普及也促进了花卉市
观察与思考 | 汉代席镇的视觉艺术表现特征研究

观察与思考 | 汉代席镇的视觉艺术表现特征研究

摘要：“席镇”作为古代坐具“席”的衍生器物，有着独特的视觉表现形式。席镇在汉代达到了其设计表现的艺术颠峰，并呈现出生活化、理性与感性交融化、异域化以及系统技术化的视觉艺术表现特征。本文在前人研究的基础上，从汉代席镇的造型、材质、工艺等角度进行对比分析，尝试以视觉艺术的视角来探讨汉代席镇的视觉表现特点，从而总结出汉代席镇的视觉表现特征背后是其朝气蓬勃的社会新气象以及崇尚自然、追求创新的艺术文化思
观察与思考 | 多元融合，迷茫焦虑：第60届威尼斯双年展中国国家馆艺术作品的中国形象建构

观察与思考 | 多元融合，迷茫焦虑：第60届威尼斯双年展中国国家馆艺术作品的中国形象建构

摘要：基于罗兰·巴特图像符号学的三层信息论，对2024年威尼斯双年展中国国家馆的9件艺术作品进行语言讯息、外延图像和内涵图像层面的分析，发现这些中国艺术作品运用古今中西文化符号展示了一个多元融合的中国国家形象，在文化身份建构、符号使用与解读、全球语境中文化交流和意识形态的传播等方面具有深刻的内在逻辑，但也体现了在中国自我形象建构过程中迷茫焦虑的状态。关键词：罗兰·巴特；图像符号学；威尼斯双
观察与思考 | 仪式的展演建构与功能探析

观察与思考 | 仪式的展演建构与功能探析

摘要：反排木鼓舞作为苗族的一项古老的传统文化元素，在“村超”中展现出崭新的活力和魅力。本文旨在深入探讨反排木鼓舞仪式在“村超”中的演变和功能，通过考察其历史渊源，关注艺术构建，发现其在“村超”表演中融入创新元素，形成独特的表演形式。反排木鼓舞更是在当代社会中发挥多重功能，不仅加强了文化认同，促进了社会凝聚，还激发了人们的艺术创新与文化交流。这一传统文化在现代文化展演中并非被束之高阁，而是通过不
观察与思考 | “在地性”策展的微更新机制研究

观察与思考 | “在地性”策展的微更新机制研究

摘要：在全球化背景下，艺术地理成为对身份、区域、中心等重要议题的关注。本文将“在地性”策展纳入此研究范畴，通过辨析“在地性”在中国当代艺术实践中的多重语义，讨论其对特定地点实现“微更新”的策略。进一步指出“在地性”的泛化使用已使其本体意义失效，一些“非中心”地方借艺术乡建、艺术社区等介入式策展项目在对“在地性”的意义进行扩展的过程中，存在成为地点营销的危险，使“在地性”陷入失效的危险。基于此，
视觉传达设计 | 基于Kano模型的在线音频APP适老化设计研究

视觉传达设计 | 基于Kano模型的在线音频APP适老化设计研究

摘要：在智能技术普及发展，社会老龄化程度不断加深的社会背景下，越来越多的老年人通过在线音频APP充实精神生活。现有的在线音频APP需要充分调研乐龄用户需求并进行适老化设计，以满足老年人的文化和娱乐需要。本文对乐龄用户在线音频的需求展开调研，利用Kano模型对用户需求进行归类分析，并从保障必备型需求、满足期望型需求、激发魅力型需求和平衡无差异需求四个方面提出在线音频APP适老化设计的具体策略。
视觉传达设计 | 《申报》（1872-1894年）广告与上海居民生活建构

视觉传达设计 | 《申报》（1872-1894年）广告与上海居民生活建构

摘要：通过分析晚清时期《申报》的广告，探讨了晚清广告如何影响和塑造了上海居民的生活方式和消费文化。文章强调《申报》广告的多样性和广泛性，指出广告在建构商业贸易空间、形成城市视觉文化以及推动商品经济发展等方面的重要作用。广告内容展示了当时的社会沟通方式、合同精神和现代商业法律的发展，提高了对于市场参与和消费者权益的意识。关键词：《申报》广告；消费；生活建构自1843年上海开埠以来，西方资本
视觉传达设计 | 基于地域文化的虚拟IP形象设计策略研究

视觉传达设计 | 基于地域文化的虚拟IP形象设计策略研究

摘要：新兴技术为地域文化的进步提供了基础支持，持续地塑造和影响社会文化。随着大众消费理念和需求的多元化，虚拟IP形象在社会中的影响日益增加，在文化产业中的应用也愈加频繁。地域文化符号运用于虚拟IP形象设计中，可以为虚拟IP形象注入源源不断的活力。概述地域文化符号和虚拟IP形象的内涵，分析地域文化在虚拟IP形象设计中的应用价值、应用原则和应用策略，旨在探索更加适用的设计原则和方法，为今后地域文化
环艺设计 | 文旅融合背景下井冈山红色文化IP形象设计实践研究

环艺设计 | 文旅融合背景下井冈山红色文化IP形象设计实践研究

摘要：在文化与旅游产业深度融合的背景下，IP形象设计已蜕变为红色文化旅游产业不可或缺的衍生形态，在文化传承与旅游体验中发挥着关键作用。井冈山依托自身红色文化资源优势，深度挖掘其蕴含的历史文化价值，积极推进红色文化旅游产业繁荣发展。本文聚焦于井冈山红色文化这一核心议题，系统阐述井冈山红色文化IP形象设计的迫切性与重要价值，实施一系列具有针对性的设计实践，为探寻井冈山红色文化设计创新路径提供参考。
环艺设计 | 文旅融合视角下革命老区村落公共空间感知研究

环艺设计 | 文旅融合视角下革命老区村落公共空间感知研究

摘要：乡村文化振兴是新时代乡村振兴的内在构成要素，也是推进乡村全面振兴的重要手段与行动方略，运用空间句法的可达性、穿行性、可视性和可理解性分析，可以探究区域的在地性特点，解释空间与人活动之间的关系。河北省石家庄市西柏坡地区的城镇文化具有独一性，尤以西柏坡红色景区的空间结构最为独特。以空间句法作为定性量化的原理，搭建由狭至广的空间场域量化场景，分析景点对游客的空间感知影响，以及与四周空间的逻辑关
环艺设计 | 触媒理论下腾冲横巷村闲置空间活化设计研究

环艺设计 | 触媒理论下腾冲横巷村闲置空间活化设计研究

摘要：乡村建设的快速发展，给现代乡村带来了一系列的问题，闲置空间开始大量出现，但是缺乏合理的建设。文章以触媒理论为切入点，对腾冲横巷村闲置空间进行活化设计研究。通过分析触媒理论的特征和机制，探讨其在乡村闲置空间中的应用方式以及触媒理论介入乡村闲置空间的可行性。文章以横巷村为例，分析其闲置空间现状以及存在的问题，从触媒视角出发提出适用于横巷村闲置空间的设计策略，通过触媒效应促进横巷村闲置空间的再
数字艺术 | 基于PAD模型的品牌空间交互装置设计策略

数字艺术 | 基于PAD模型的品牌空间交互装置设计策略

摘要：为深化品牌与用户之间的情感纽带，优化情感共鸣的互动体验，同时符合品牌可持续发展的目标。利用PAD模型作为设计框架，整合了视觉美学、动态媒体及交互设计策略，构建多维度的品牌空间交互装置体验环境。进一步分析了从物理空间布局到数字互动、用户在概念空间中的心智模型构建以及社交空间内人际互动的促进等方面的内容。多感官策略结合情感引导的互动叙事有效提升了用户参与度，优化了品牌空间内的整体情感体验。文
数字艺术 | 虚拟现实技术在红色文化传播中的应用研究

数字艺术 | 虚拟现实技术在红色文化传播中的应用研究

摘要：本文旨在探讨虚拟现实技术在红色文化遗产保护与传播中的应用，以遵义会议会址纪念馆为例，强调红色文化的重要性和在新时代背景下加强其传播的必要性。对遵义会议遗址的红色文旅开发路径进行深入分析，提出了结合文化赋能与科技创新，以及虚实同构与场景交互的双融合模式，以期实现沉浸式视听体验。通过这种双融合模式的应用，可以有效地讲述红色故事，增强红色文化的传播力。虚拟现实技术的应用不仅提升了红色文化遗产的
数字艺术 | 新媒体时代痘姆古陶烧制技艺的数字化传播路径

数字艺术 | 新媒体时代痘姆古陶烧制技艺的数字化传播路径

摘要：痘姆古陶烧制技艺被认定为国家级非物质文化遗产，它不仅是中华优秀传统文化的生动展现，同时也代表了地方的历史和文化脉络。在新媒体时代的大环境下，数字化传播近年来已成为非物质文化遗产传播领域的热点。本文借助数字化传播技术，从痘姆古陶烧制技艺的当前传播状况出发，提出建构痘姆古陶烧制技艺资源数据库，利用现代虚拟现实、全息投影的数字化传播手段，推动痘姆古陶烧制技艺的数字转型，建立痘姆古陶烧制技艺的数
产品设计 | 视知觉形式动力理论视域下的禅意风格产品形态设计研究

产品设计 | 视知觉形式动力理论视域下的禅意风格产品形态设计研究

摘要：为了从设计的源头把握禅意风格产品设计的精髓，探索禅意风格产品的设计方向，使禅意风格产品所蕴含的禅宗思想可以给用户在充满资讯与概念的时代提供一片没有信息干扰的“净土”。本文从视知觉形式动力理论的方法论出发，研究“力”在禅意风格产品设计中的演绎方式，分析禅意风格代表作品中的动力表达，总结视知觉形式动力理论指导下的禅意风格产品设计原则。通过视知觉形式动力理论分析禅意风格产品中的形态，挖掘人们最
产品设计 | 基于多模态交互的羽毛球学习训练器材设计

产品设计 | 基于多模态交互的羽毛球学习训练器材设计

摘要：通过引入多模态交互方式为传统羽毛球学习训练器材赋能，可解决学员在训练中感知不强的问题，提高学员的学习效率。文章在使用情境任务分析法时发现学员在学习羽毛球的任务流程中动作通道与感官模态存在不合理的资源竞争问题，而这是影响学员学习效率的主要原因。文章提出了依托于多模态交互模型的设计策略，并提出了设计实例。最终结果表明：建立多模态平衡机制，将多模态交互的方式引入羽毛球学习训练器材和训练方法中，
产品设计 | 基于图像叙事的淮阳布老虎文创设计研究

产品设计 | 基于图像叙事的淮阳布老虎文创设计研究

摘要：文章基于图像叙事理论，探讨了淮阳布老虎文创设计的相关研究，深入分析了淮阳布老虎文创的发展现状以及将图像叙事理论引入淮阳布老虎文创设计中的应用价值。结合淮阳布老虎的文化内涵和艺术特征，提出了将图像叙事融入淮阳布老虎文创设计的设计原则和设计方法。将图像叙事理论应用在淮阳布老虎的文创设计当中，能够从更深层次解析淮阳布老虎这一非物质文化遗产，拉近文创产品与用户的情感距离，创造出新的文化体验。
产品设计 | 文旅融合背景下湛江吴川飘色文化在文创产品设计中的应用研究

产品设计 | 文旅融合背景下湛江吴川飘色文化在文创产品设计中的应用研究

摘要：在文旅融合的政策支持下，我们应该将湛江吴川飘色这一项国家级非物质文化遗产与旅游文创产品相结合，以促进湛江旅游文化的发展和非物质文化遗产的保护。文章运用现代文创的设计方法，提取吴川飘色文化的代表性元素，分析其在造型、形式和颜色上的设计特色，进而设计出具有地域特色的吴川飘色旅游文创纪念品。吴川飘色元素与旅游文创产品的结合，为后续吴川飘色文创产品的创新与发展提供新思路。以文旅融合时代背景和湛江
产品设计 | 莱州草编工艺在家居产品设计中的应用研究

产品设计 | 莱州草编工艺在家居产品设计中的应用研究

摘要：文章以莱州草编为研究对象，通过对莱州草编的历史及工艺特点的阐述，从莱州草编的现状出发分析传统手工艺传承发展面临的困境，探索作为山东传统手工艺之一的莱州草编在当代家居产品设计中的创新应用。将传统手工艺与家居产品设计相结合，融入大众的日常生活中，并进行实践探索，以期促进莱州草编的传承发展。关键词：莱州草编；产品设计；家居设计草编作为承载地域传统文化的物质载体，趋向于对文化进行一种有形
服饰设计 | 基于感性工学的宋代服饰造物思想及当代价值研究

服饰设计 | 基于感性工学的宋代服饰造物思想及当代价值研究

摘要：宋代服饰造物思想是当代服饰创新设计的重要源泉。文章运用感性工学原理与方法将宋代服饰造物思想的感性意象转化为具体的设计要素与工艺特征，将“人”的感性意象转化为“物”的设计特性。使用了文献查阅、问卷调查、数据分析、意象尺度法量化用户评价等多种研究方法，得出符合用户感觉的当代宋制汉服设计要素与工艺特征，为中国传统服饰创新设计提供一定的参考。关键词：感性工学；宋代服饰；造物思想；宋制汉服
创意与美育 | 课外展览推动人文艺术类学生专业创新能力探索研究

创意与美育 | 课外展览推动人文艺术类学生专业创新能力探索研究

摘要：课外展览作为一项重要的教育实践活动，对于推动人文艺术类学生专业创新实践能力发展有显著作用。课外展览为学生提供直接接触优秀艺术作品的机会，融合新颖的艺术形式和表现手法的作品，能够激发学生的创新思维和灵感。课外展览是人才培养的展示实践平台，能够锻炼学生实际操作能力和团队协作能力，提升学生专业创新能力。关键词：课外展览；人文艺术类学生；创新基金项目：本文系河南科技大学教改项目“基于‘双
设计作品 | 刘晓彤、李晓波、郭郑龙作品

设计作品 | 刘晓彤、李晓波、郭郑龙作品

作者简介：刘晓彤，云南艺术学院设计学院硕士研究生。研究方向：环境设计。李晓波，云南艺术学院设计学院硕士研究生。研究方向：环境设计。郭郑龙，云南艺术学院设计学院硕士研究生。研究方向：环境设计。乡村想要得到更好的发展，公共基础设施的完善是重要一环。卫生间作为公共基础设施的重要组成部分，其设计与建设直接影响到使用者的体验与乡村环境的和谐。本项目以乡村为背景，探索如何通过可持续的设计手法，让卫
设计作品 | 谭跃程作品

设计作品 | 谭跃程作品

作者简介：谭跃程，云南艺术学院艺术设计专业硕士研究生。指导教师：杨凌辉这款羊毛毡玩偶以云南大理的珍稀保护动物——豹猫为原型，‌巧妙运用了大理白族的传统毛毡技艺精心制作而成。‌玩偶形态栩栩如生，‌精准捕捉了豹猫独特的体态与神情，结合豹猫本来的颜色——黄色，作为造型主体色，在‌细节处理上细致入微，‌羊毛材质柔软且富有质感，‌色彩搭配自然和谐，‌既展现了豹猫的野性之美，‌又融入了白族文化的独特韵
设计作品 | 黄琦玲作品

设计作品 | 黄琦玲作品

作者简介：黄琦玲，南华大学松霖建筑与设计艺术学院硕士研究生。研究方向：视觉传达设计。
设计作品 | 孙闻莺作品

设计作品 | 孙闻莺作品

作者简介：孙闻莺，南京特殊教育师范学院美术与设计学院副教授。

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